10 καλύτερες ταινίες του Άλφρεντ Χίτσκοκ, με κατάταξη

Πολλοί από εμάς πηγαίνουμε στις ταινίες γιατί θέλουμε να νιώσουμε κάτι. Λίγοι σκηνοθέτες στην ιστορία, αν υπάρχουν, θα μπορούσαν να μας συγκινήσουν και να μας κάνουν να αντιδράσουμε περισσότερο από Άλφρεντ Χίτσκοκ . Ναι, ήταν ο Δάσκαλος της Σασπένς και ήταν επίσης δάσκαλος της κωμωδίας, του ρομαντισμού και του τρόμου - για να αναφέρουμε μόνο μερικά. Πολλοί σπουδαίοι καλλιτέχνες δεν εκτιμούνται κατά τη διάρκεια της ζωής τους, αλλά το κοινό συγκεντρώθηκε στις ταινίες του Χίτσκοκ για έξι δεκαετίες, απολαμβάνοντας τον ενθουσιασμό.

Ο Χίτσκοκ πέθανε ειρηνικά στον ύπνο του στο σπίτι του στο Bel Air τον Απρίλιο του 1980, αφήνοντας πίσω του μια από τις πιο επιφανείς κληρονομιές στην ιστορία του κινηματογράφου. Για να γιορτάσουμε την ασύγκριτη καριέρα του δημιουργού, κατατάξαμε Οι 10 καλύτερες ταινίες του Χίτσκοκ : Κατατάσσονται σε αύξουσα σειρά.

Μου αρέσει να παίζω το κοινό σαν πιάνο. - Άλφρεντ Χίτσκοκ

Σχετιζομαι με: Οι 151 καλύτερες ταινίες τρόμου όλων των εποχών, με κατάταξη

(Art Poster Image Art / Getty Images)

10. Τα πουλία (1963)

Βασισμένο σε μια (πολύ) διήγηση του Daphne du Maurier , Τα πουλία δεν έχει το δραματικό βάρος μερικών από τα άλλα καλύτερα έργα του Χίτσκοκ, αλλά η ταινία είναι ένα βασικό masterclass στον τρόμο αργής καύσης. Είναι μια απόδειξη για την ικανότητα του Χίτσκοκ ότι κατάφερε να μετατρέψει ένα σωρό περιστέρια και κοράκια σε μερικούς από τους πιο απειλητικούς κακοποιούς όλων των εποχών. Ένα remake του Χόλιγουντ είναι σε εξέλιξη και είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι θα είναι σχεδόν τόσο περίεργο όσο το πρωτότυπο, το οποίο διατηρείται σχεδόν 60 χρόνια αργότερα.

(Getty Images)

9. Τα 39 βήματα (1935)

Αν και ο Χίτσκοκ σκηνοθέτησε ταινίες για σχεδόν μια δεκαετία (η πρώτη του ταινία ήτανThe Lodger: Μια ιστορία της ομίχλης του Λονδίνουτο 1926), Τα 39 βήματα είναι το πρώτο αριστούργημά του. Βασισμένο στο μυθιστόρημα περιπέτειας του 1915 με το ίδιο όνομα από Τζον Μπουχάν για έναν απλό πολιτικό ( Ρόμπερτ Ντόνατ ) που εμπλέκεται άθελά του σε μια διεθνή κατασκοπεία (οι κατηγορούμενοι για τους άνδρες που αναγκάστηκαν να εκκαθαρίσουν τα ονόματά τους ήταν βασικά των ταινιών του Χίτσκοκ) Τα 39 βήματα ήταν ένα επιτυχημένο χτύπημα στις μέρες του και καθιέρωσε σταθερά τον Χίτσκοκ ως τον κύριο του θρίλερ. Το 1999, το Βρετανικό Ινστιτούτο Κινηματογράφου την ταξινόμησε ως την τέταρτη καλύτερη βρετανική ταινία του 20ού αιώνα.

(Getty Images)

8. Η κυρία εξαφανίζεται (1938)

Βασισμένο στο μυθιστόρημα του 1936Ο ΤΡΟΧΟΣ ΓΥΡΙΖΕΙμε Ethel Lina White , Η κυρία εξαφανίζεται είναι για έναν όμορφο Άγγλο τουρίστα που ονομάζεται Ίρις ( Μάργκαρετ Λόκγουντ ) ταξιδεύοντας με τρένο στην ηπειρωτική Ευρώπη, ο οποίος ξυπνά από έναν υπνάκο για να ανακαλύψει ότι λείπει ο ηλικιωμένος ταξιδιώτης της. Όταν οι άλλοι επιβάτες στο τρένο αρνούνται να δουν ποτέ τη γριά, η Ίρις ζητά τη βοήθεια ενός όμορφου μουσικού ( Μάικλ Ρέντγκραβ ) για να την βοηθήσει να ξεδιπλώσει τη συνωμοσία. Η τελευταία ταινία Hitchcock έκανε στην πατρίδα του Αγγλία πριν από τον ισχυρό παραγωγό του Χόλιγουντ Ντέιβιντ Ο. Selznick τον άρπαξε και τον έφερε πέρα ​​από τη λίμνη, Η κυρία εξαφανίζεται ήταν τότε η μεγαλύτερη επιτυχία στην ιστορία του βρετανικού box office, επιβεβαιώνοντας την πεποίθηση του Selznick ότι ο Hitchcock θα ήταν μια μεγάλη επιτυχία στην Αμερική. Πάνω από 80 χρόνια αργότερα (!), Η κυρία εξαφανίζεται είναι ακόμα διασκεδαστικό ως κόλαση, μια χαρά να παρακολουθείς από την αρχή μέχρι το τέλος. Πρόκειται για μια πράξη υψηλής ταχύτητας χωρίς λάθη και ένα εντυπωσιακό, ακόμη, μείγμα αγωνίας, κωμωδίας και ρομαντισμού.

Σχετιζομαι με: Οι καλύτερες ρομαντικές ταινίες του 21ου αιώνα μέχρι στιγμής

7. Σκιά μιας αμφιβολίας (1943)

Το αγαπημένο του Alfred Hitchcock από τις ταινίες του, Σκιά μιας αμφιβολίας είναι ένας ψυχρός και υπέροχος προαστιακός εφιάλτης στον οποίο μια νεαρή γυναίκα που ονομάζεται Τσάρλι ( Τερέζα Ράιτ ) ανακαλύπτει αργά ότι ο αγαπημένος της θείος (που ονομάζεται επίσης Τσάρλι, Τζόζεφ Κότιν ) είναι ένας σειριακός δολοφόνος. Ο όμορφος Cotten ήταν γνωστός ως ένας φιλικός ηγέτης, και ο ρόλος του σε έναν τέτοιο ρόλο ήταν υποδειγματικός του τρόπου που ο Hitchcock αγαπούσε να παίζει με τις προσδοκίες του κοινού του.

6.Ξένοι σε ένα τρένο(1951)

Μια παρανόηση μεταξύ ενός νεαρού τενίστα ( Farley Granger ) και ένας χαρισματικός ψυχοπαθής ( Ρόμπερτ Γουόκερ ) οδηγεί σε ένα στροβιλισμένο χάος δολοφονίας και απειλής σε μια από τις πιο κομψές και τέλειες διαδρομές συγκινήσεων του Χίτσκοκ (το φινάλε για την αύξηση των μαλλιών, κατάλληλα, πραγματοποιείται σε μια εκτός καρναβαλιού βόλτα). Με βάση το 1950 Patricia Highsmith μυθιστόρημα με το ίδιο όνομα, Αγνώστους είχε μια κάπως μικτή υποδοχή κατά την κυκλοφορία, με κάποιους να επικρίνουν την άθλια ιστορία της, η οποία στριμώχτηκε ακόμη και από τα πρότυπα του Hitch. Είναι επίσης σκοτεινά ξεκαρδιστικό. Η ταινία έχει ωριμάσει όμορφα, με τις τολμηρές και εκθαμβωτικές στυλιστικές επιλογές του Χίτσκοκ να διαχωρίζονται σε κινηματογραφικές σχολές σε ολόκληρο τον κόσμο, και η νευρική και νοσηρή της εμφάνιση για τον φύση αντικατοπτρίζεται σε πιο μοντέρνα έργα όπως Φάργκο (ταινίες και τηλεοπτικές σειρές), Ένα απλό σχέδιο και Έφυγε κορίτσι .

Σχετιζομαι με: Οι καλύτεροι θρίλερ στο Netflix αυτή τη στιγμή

5.Πίσω παράθυρο(1954)

Το Voyeurism είναι ένα θέμα που ο Hitchcock εξερεύνησε καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του, αλλά ποτέ τόσο άμεσα όσο σε αυτό το τέλειο μυστήριο για έναν άνδρα που μάρτυρας δολοφονίας, κοιτάζοντας το παράθυρό του. Ένας από τους μεγαλύτερους λόγους Πίσω παράθυρο λειτουργεί καλύτερα από κάθε άλλο θρίλερ της αγωνίας είναι επειδή αγαπάμε τόσο πολύ τους χαρακτήρες. Το Master of Suspense ήταν επίσης μάγος για να πάρει αστρικές παραστάσεις από μεγάλους ηθοποιούς, και Τζίμι Στιούαρτ είναι τόσο ισχυρός όσο είναι εύκολα γοητευτικός όσο ο φωτογράφος L.B. Ο Jefferies, παρά το ότι πέρασε ολόκληρη την ταινία σε αναπηρικό καροτσάκι. Αυτό είναι Γκρέις Κέλλυ Ο πιο εμβληματικός ρόλος και η μεταμόρφωσή της από ένα λαμπερό, παθητικό, εσωτερικό κορίτσι σε μια ριψοκίνδυνη περιπέτεια μας αγγίζει περισσότερο κάθε φορά που βλέπουμε την ταινία.

Τέσσερις. Βόρεια από βορειοδυτικά (1959)

Μετά την εμπορική αποτυχία του downbeat Ιλιγγος , Ο Χίτσκοκ έκανε το πιο ευχάριστο πλήθος-ευχάριστο. Εργασία με ένα ευκίνητο και έξυπνο σενάριο από Έρνεστ Λέμαν (κατάταξη 21 στο Writers Guild of the Greatest Screenplays της Αμερικής όλων των εποχών), ο Hitchcock έκανε μια ταινία για όλους - με χιούμορ που σε κάνει να γκουφού, ρομαντισμό που σε κάνει να πνίξεις και αγωνία που σταματά την καρδιά σου και κάνει τις παλάμες σου να ιδρώνουν. Cary Grant Πάντα έκανε απίστευτη δουλειά με τον Χίτσκοκ, και αυτό μπορεί να είναι η απόδοση της καριέρας του. Μία από τις πιο γοητευτικές, πιο εκθαμβωτικές απολαύσεις του κινηματογράφου, Βόρεια από βορειοδυτικά ανταγωνίζεται το πρωτότυπο Πόλεμος των άστρων για καθαρή ψυχαγωγική αξία.

(Art Poster Image Art / Getty Images)

3. Ψυχοπαθής (1960)

Εκεί ξεκινά ο σύγχρονος τρόμος. Ο Χίτσκοκ προσπάθησε για να πείσει τις αμερικανικές θεατρικές αλυσίδες να μην επιτρέψουν σε κανέναν στο θέατρο μόλις προβάλλονταν Ψυχοπαθής ξεκίνησε, για να κρατήσει ένα σφιχτό καπάκι στις πολλές στροφές της πλοκής. Το κοινό έπαιξε μαζί, απολαμβάνοντας την εμπειρία (είναι πολύ διασκεδαστικό να φωνάζεις σε έναν κινηματογράφο) και έγινε η πιο κερδοφόρα ασπρόμαυρη ηχητική ταινία που έγινε ποτέ. Ένα πλήρες 60 χρόνια αργότερα, Ψυχοπαθής εξακολουθεί να είναι σοκαριστικό, ακόμη και τηγάνισμα νεύρων. Ένας άσκοπα παρατεταμένος επίλογος με πάρα πολλούς εκθετικούς διαλόγους ήταν πάντα σαν ένα πονόλαιμο, αλλά αυτό δεν αρκεί για να Ψυχοπαθής Η μόνιμη θέση ως απαραίτητο πολιτιστικό ορόσημο. Είναι ο παππούς του κινηματογράφου σοκ.

Σχετιζομαι με: Αυτές οι 5 κλασικές ταινίες τρόμου εξακολουθούν να συγκλονίζονται σήμερα

δύο. Ιλιγγος (1958)

Σε μεγάλο βαθμό λόγω μιας μη συμβατικά δομημένης και εντελώς καταθλιπτικής ιστορίας, Ιλιγγος ήταν μια κρίσιμη και εμπορική αποτυχία όταν κυκλοφόρησε, αλλά τώρα είναι ευρέως αποδεκτή ως μία από τις καλύτερες από όλες τις ταινίες. Αυτή είναι η βαθύτερη και πιο προσωπική δουλειά του Χίτσκοκ, μια ατελείωτα περίπλοκη δήλωση σχετικά με την αρρενωπότητα και την εμμονή, που θα είναι για πάντα βασικό πρόγραμμα μαθημάτων σχολικών ταινιών. Από καθαρά τεχνική άποψη, είναι τόσο μεθυστικό ένα κομμάτι καθαρού κινηματογράφου όπως οποιοδήποτε, χάρη στο Μπερνάρντ Χέρμαν Αναδευτικό, υπνωτιστικό σκορ και Ρόμπερτ Μπουρκς «Κινηματογραφία, η οποία χρησιμοποιεί έξυπνα χρώμα για να προσθέσει στρώματα νοήματος στην αφήγηση.

Το κοινό το 1958 δεν ήταν έτοιμο να αγκαλιάσει τον αξιαγάπητο καλό άντρα Τζίμι Στιούαρτ που παίζει ενάντια στον τύπο ως ένα βαθύτατα προβληματικό άτομο στις πληγές της απελπισίας, αλλά είναι λαμπρός εδώ. Πολλοί επικριτές εκείνης της εποχής παραπονέθηκαν επίσης για αυτό Κιμ Νόβακ ήταν πολύ άκαμπτο, αλλά ως θύμα ψυχολογικών βασανιστηρίων που καταπνίγει τα συναισθήματά της για να επιβιώσει, είναι πραγματικά τέλεια, όπως και η υπόλοιπη ταινία. Κάθε 10 χρόνια, αξιόλογο βρετανικό περιοδικό Θέαμα & Ήχος εξετάζει εκατοντάδες κριτικούς για μια λίστα με τις καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Το 2012, για πρώτη φορά σε 50 χρόνια, Πολίτης Κέιν δεν κατατάχθηκε Νο 1. Ιλιγγος διεκδίκησε τη θέση του. Είναι έργο ιδιοφυΐας και θα συνεχίσει να εμπνέει τους δημιουργούς ταινιών όσο υπάρχει το μέσο.

1. Διαβόητος (1946)

Από όλα τα κύρια έργα του Χίτσκοκ, Διαβόητος μπορεί να είναι αυτό που έχει ωριμάσει καλύτερα. Αν μη τι άλλο, φαίνεται να γερνάει αντίστροφα. Χάρη σε ένα χρυσό, σενάριο υποψήφιο για Όσκαρ από Μπεν Χιχτ με μια έξυπνη κατανόηση της ανθρώπινης ψυχολογίας (ειδικά για το 1946), και αποχρωματισμένες, ανθρώπινες παραστάσεις από την Cary Grant και Ίνγκριντ Μπέργκμαν , Διαβόητος είναι μια από τις πιο βαθιά ικανοποιητικές ιστορίες αγάπης στην ιστορία των ταινιών. Αυτό απέχει πολύ από την πιο φωτεινή ταινία του Χίτσκοκ - είναι όμορφη και μάλλον λεπτή, ομοιόμορφη - και είναι ένας θρίαμβος του στιλ του πλοιάρχου, κομψό και άψογο ρυθμό. Η κάμερα του Hitchcock γλιστρά αβίαστα σε αυτό το απορροφητικό δράμα κατασκοπείας, οδηγώντας σε μια κορύφωση χωρίς αναπνοή - μια νευρικά καταστροφική αργή κατάβαση μιας πτήσης από σκάλες - που έχει διαλυθεί για δεκαετίες και δεκαετίες, ποτέ δεν ισούται. Η κληρονομιά του Διαβόητος είναι ζωντανός και καλά. Στην πραγματικότητα, φαίνεται ότι οι νέοι σκηνοθέτες το αναφέρουν ως βασική επιρροή τώρα περισσότερο από ποτέ. Η ταινία έλαβε φωνή Ντάμιεν Τσαζέλ 'μικρό Λα Λα Λαντ σενάριο, και το 2009, ένα επεισόδιο του Πόλεμος των άστρων : The Clone Wars μια σειρά κινουμένων σχεδίων με τίτλο Senate Spy, ήταν ένα remake «shot-for-shot». Διαβόητος είναι η οπτική αφήγηση στα καλύτερα της, συγκρίσιμη με Πολίτης Κέιν (1941) και το Chaplin's Φώτα της πόλης (1931), στο ότι δεν υπάρχει ένα πλαίσιο, ούτε μια αναπνοή, είναι εκτός θέσης.

Θέλετε περισσότερες βαθμολογίες ταινιών; Ολοκλήρωση παραγγελίας…

Κατάταξη ταινιών Χάρι Πότερ σε σειρά

Κατάταξη ταινιών Quentin Tarantino

Ταινίες Predator κατάταξης

30 από τις καλύτερες ταινίες για τον εθισμό και τον αλκοολισμό